Tapijt van Bloemen
Onder deze noemer exposeren de leden van collectief Treffend Textiel in Galerie Alphen Art in Alphen a/d Rijn. Zij maakten voor deze expositie gezamenlijk een imposant en kleurrijk ‘Bloementapijt’ dat uitnodigt de galerie binnen te stappen. De 9 kunstenaars tonen ook hun nieuwe,individuele werk, elk uniek in materiaalkeuze en techniek, dat samen een veelzijdig en gevarieerd overzicht van hedendaagse textielkunst laat zien.
GEISHA
Tradities, rituelen en zijde
Een zeldzaam inkijkje in de complexe en kleurrijke wereld van deze iconische Japanse vrouwen. Met uitleg over hun uitgebreide opleiding, kapsel, make-up en theeceremonies.In het huidige Japan wordt een Geisha nog altijd gezien als een hoogopgeleide, zeer verfijnde professionele gastvrouw die haar gasten kan entertainen met zang, dans en spel.
Bijzondere aandacht gaat uit naar de uiterst kostbare kimono’s, die met veel precisie vervaardigd zijn. Vaak geweven met gouddraad of met de hand beschilderd. Patronen op de kimono weerspiegelen niet alleen de seizoenen, maar kunnen ook verborgen boodschappen bevatten over de status en zelfs de aspiraties van de draagster.
Maria Magdalena in Goes
Rood is een van de kleuren van Maria Magdalena, leerling en geliefde van Jezus. (Voor Maria, moeder van Jezus, is dat blauw.) Door de eeuwen heen wordt Maria Magdalena vaak afgebeeld met een rood kledingstuk en met rood, loshangend haar. Daarom kleurt de Grote of Maria Magdalenakerk rood.
maandag t/m zaterdag 11.00-17.00 uur
Vrouwen wisselen affiniteit met textiel uit in project Draden
Op 12, 13 en 14 juli is in Museum De Lakenhal het eindresultaat te zien van het project Draden, onderdeel van de tentoonstelling Kimsooja – Thread Roots. Hierbij delen twaalf vrouwen met wortels buiten Nederland en een liefde voor textiel hun kennis en verhalen met elkaar. Het eindresultaat is een collage van verschillende culturen en technieken, zoals vilten, borduren en haken. Filmmaker Frances Rompas volgde het maakproces.
FEESTELIJKE EINDPRESENTATIE
Tijdens een eindpresentatie op 12, 13 en 14 juli in Museum De Lakenhal exposeren de deelnemende vrouwen hun textielwerk waar ze tijdens de ontmoetingen aan werkten in het museum. Daarnaast geven ze op zaterdag 13 juli en zondag 14 juli workshops in textieltechnieken uit onder andere Palestina, Marokko en Chili.
Stof tot nadenken
Het uniform als laatste vesting.
Uniformen van militairen spreken tot de verbeelding. Voor de één zijn het tekenen van onderdrukking, voor de ander symbolen van de verdediging van vrijheden. En van alles ertussen in …
Diverse kunstenaars (33) is gevraagd om een kunstwerk te maken op basis van stukken stof uit afgedankte militaire uniformen. Alle kunstenaars hebben hun eigen invulling gegeven aan hoe zij naar een uniform kijken. Ook Defensie heeft medewerking verleend, door afgedankte uniformen voor beschikbaar te stellen, want ook Defensie is geïnteresseerd in wat uniformen betekenen voor mensen die zelf geen militair zijn, maar wel, zeker in huidige tijden, dagelijks uniformen op TV zien in diverse conflicten.
Deze tentoonstelling zet je aan het denken. Over verdediging, over uniformen, over kunst, over van alles. Ook de vrijheidsrok (een kunstproject van Elganan Jelsma, dat is geïnspireerd op de bevrijdingsrok uit 1946), gemaakt van afgedankte militaire textiel en geborduurd door o.a. Oekraïense vluchtelingen is tentoongesteld. Tijdens deze expositie wordt er gewerkt aan een nieuwe vrijheidsrok.
van 15 juni 2024 t/m 5 januari 2025
Following the Thread
De internationale groep QuiltArt toont deze zomer de expositie van textielkunst´Following The Thread’. Deze groep is opgericht in 1985 en bestaat uit 16 leden uit verschillende landen: Groot-Brittannië, Duitsland, België, Hongarije, Nederland, Denemarken en Amerika. Er gaat een strenge selectie procedure aan vooraf. Dat maakt de groep uniek. De kunstenaars zijn actief en exposeren nationaal en internationaal. Er worden verschillende materialen gebruikt: zelf geverfde stoffen, papier, krantenpapier, Tyvec, organza, Lutrador, katoen, linnen, zijde, roest en schellak. Er wordt gewerkt met machinestiksels of via handborduren, zeefdruk, soldeerbout en heteluchtpistool.
Zaterdag 13 juli t/m zondag 8 september, dinsdag t/m zaterdag 13.30-17.00 uur
Een staat tot een en Een staat tot allen
Textielinstallatie’s van beeldend kunstenaar Fransje Killaars in Museum de Kantfabriek en rond en in de St.Lambertuskerk in Horst. Drie generaties zullen daar op geheel eigen wijze vertegenwoordigd zijn. Vier installaties van Fransje Killaars, beeldhouwwerken van haar vader Piet Killaars en een documentaire over het werk van Fransje Killaars gemaakt door haar dochter Céline Villevoye.
Het werk van beeldend kunstenaar Fransje Killaars (Maastricht, 1959) gaat over textiel en kleur. Kleuren, die een dialoog met elkaar en de omgeving aangaan. Ze maakt installaties van stof waar vaak een element van herhaling aanwezig is en iets aan het zicht wordt onttrokken, waardoor het juist extra aandacht oproept.
Dit project is tot stand gekomen door sponsoring van het Mondriaan Fonds, Gemeente Horst aan de Maas en Hotpot.
van 2 juni 2024 t/m 8 september 2024
Isa Roelink weeft in haar werk verschillende onderwerpen vanuit een sterk persoonlijk perspectief tot wandtapijten. Tijdens de SBK Sprouts Young Talents expositie 2023 won de kunstenaar de SBK-Otto Hetterscheid Stimuleringsprijs. Deze prijs omvatte de aankoop van een werk en een expositie bij SBK Galerie.
Als kunstenaar omarmt ze de subtiele kracht van textiel als een medium van diepgaande tradities en expressies en ze toont de waarde van ambachtelijk werk in een moderne context. Het werk plaats de traditionele betekenis van textielwerk in de context van schilderkunst. De textiele werken dienen zo als een speelveld waar grenzen vervagen. De tegenstellingen tussen het mondaine en het epische, in combinatie met de traditionele textieltechnieken die in een uiterst hedendaagse vormgeving worden gegoten.
‘Yarn Connection’ bij High Five Art Galerie: Een verhaal van verbinding en creatieve diversiteit
Textiel Collectief Breda presenteert een expositie in High Five Art Galerie. Vijf kunstenaars tonen hun unieke visies onder het gezamenlijke thema ‘Yarn Connection’.
De rode draad door al deze werken is de persoonlijke uitdrukking van de kunstenaars. Het Textiel Collectief Breda ziet kunst als een manier om verhalen te delen, met elkaar en met het publiek. Daarom zijn de kunstenaars zelf aanwezig om toelichting te geven. De ‘Yarn Connection’ expositie bij High Five Art Galerie is niet alleen een bonte mix van technieken en beeldtaal, maar ook het begin van een nieuw hoofdstuk voor Textiel Collectief. Deze expositie markeert het begin van het Textiel Collectief Breda, dat zich tot doel stelt textielkunst te promoten en een volwaardige plaats te geven in de kunstwereld. Ze nodigen andere textielkunstenaars in Breda uit om zich aan te sluiten bij dit collectief, waarbij onderlinge stimulatie en samenwerking centraal staan. Maar ieder ander is van harte welkom om de inspirerende wereld van textielkunst te verkennen en mee te gaan op een reis van verbinding en creativiteit.
In Draadkrachtig staat de kunst van het weven en borduren centraal. Met tapijten, kleden en ontwerpen van onder meer Adya van Rees, Bart van der Leck, Moissey Kogan, Willem van Konijnenburg, Hans Bayens, Pieter Wiegersma, Maud Muller Massis, Maria van Elk en Anna Verwey, geeft de tentoonstelling een beeld van een halve eeuw weef- en borduurkunst. Veel van de kunstenaars hadden een persoonlijke band met De Wieger en haar bewoners, de familie Wiegersma. Bijzonder: Dieu Avertit, een wandkleed van Adya van Rees dat vroeger in de eetkamer van De Wieger hing en nu in de collectie van het TextielMuseum zit, komt nu voor even weer ‘thuis’!
Bij de tentoonstelling wordt een activiteitenprogramma samengesteld met lezingen en workshops.