No Rush is een mixed media collectief dat onlangs is opgericht. De kunstenaars van No Rush komen uit verschillende kunstdisciplines en werken met mixed media technieken en ongebruikelijke materialen. Deze groep organiseert bevlogen en prikkelende exposities. Tijdens de weekexposities bij Galerie De Ploegh te Amersfoort houden zij van 9 t/m 14 mei hun tweede tentoonstelling. Deze expositie heeft de titel ‘K I J K, een tentoonstelling voor uitgesproken mensen’. De kunstenaars werken ieder op hun eigen wijze met thema’s die henzelf en/of de wereld om hen heen beheersen. Hedendaagse thema’s die in beelden worden verpakt, waarvan de schoonheid alleen kan worden doorgeprikt als de kijker bereid is zijn oordeel op te schorten, stil te worden en echt te KIJKEN. ‘K I J K’ wordt samengesteld en gemaakt door Marijke Leertouwer, Alexandra Drenth, Fransje Smit, Irma Frijlink, Mathilde Hemmes, Marjolein Burbank en Flox den Hartog Jager.

De Haagse kunstenaar Sara Vrugt (1981) ontwerpt met textiel en draad en een idealistische inslag. Met haar borduurwerken laat ze de mensen met een frisse blik naar het dagelijks leven kijken. In 2020 borduurde Sara met meer dan duizend mensen het kunstwerk Honderdduizend bomen en een bos van draad, op een doek van maar liefst honderd vierkante meter.  Met dit kunstwerk viert de kunstenaar de natuur en het belang ervan. Samen met de deelnemers zette zij kunst in als een vorm van verzet en planten zij levende bomen. In de zoom van het kunstwerk werden zaden van bomen en planten verwerkt. Wanneer het bos geplant wordt in de tuinen van Museum Belvédère in Heerenveen (2024) zal het doek vergaan en door de ontkiemende zaden transformeren in levende natuur. Daarnaast zijn er 100.000 bomen geplant in zowel Nederland, als in de tropen met de partners Gemeente Den Haag en TreeSisters. En wordt er nog steeds doorgeplant. Hieraan bijdragen kan met een donatie via de kassa of de website: www.honderdduizendbomen.nl Vanaf 31 januari t/m 3 juni 2023 zal de tijdelijke tentoonstelling ‘ Honderdduizend bomen en een bos van draad’ met een begeleidende audiotour te ervaren zijn in Stadsmuseum Veenendaal. Tijdens de tentoonstelling zullen diverse activiteiten georganiseerd worden. Houd hiervoor de website www.stadsmuseumveenendaal.nl in de gaten. Tevens zijn er in de VVV/Museumshop diverse artikelen te koop die aansluiten op deze tentoonstelling en bijdragen aan de aanplant van nog meer bomen.

Modeontwerpers Karim Adduchi en Tess van Zalinge werkten samen met curator Roberto Luis Martins om bezoekers van het Amsterdam Museum te laten zien hoe zij de eeuwenoude kennis van textieltechnieken zich eigen hebben gemaakt. De kennis van klassieke technieken als kantklossen en stoppen dreigt verloren te gaan. Daarom willen Adduchi en Van Zalinge de kracht van handwerken laten zien en mensen met hun creaties inspireren. Naast hun creaties en historische objecten uit de collectie van het museum wordt er een podium geboden aan diverse makers uit Amsterdam die op vernieuwende wijze handwerktechnieken toepassen. Ook is een gedeelte van de tentoonstelling bewust onaf om bezoekers uit te nodigen letterlijk en figuurlijk aan te haken.

> Karim Adduchi, Tess van Zalinge en Roberto Luis Martins in het depot van het Amsterdam Museum,
december 2022 (foto: Amsterdam Museum, Jaimy Gail).

Een overzichtstentoonstelling van kunstenaarscollectief Experikant in Museum Het Leids Wevershuis, van 17 juni tot en met 30 juli 2023.

Ruim 20 jaar is kunstenaarscollectief EXPERIKANT actief. Het streven van de 7 leden is om door te experimenteren, met behulp van materialen die niet altijd voor de hand liggen, nieuwe wegen te bewandelen en grenzen te overschrijden. Ieder lid past op een eigen manier de kantklostechniek toe in haar werk.

Kanttechnieken op een vrije manier toepassen, betekent zoeken naar vorm, structuur en transparantie. Bij transparantie moet ‘open en dicht’ in balans zijn. Welk materiaal gebruikt of welke vorm ook toegepast wordt, het is een boeiende zoektocht om dat in het werk te realiseren. Er hoeft geen draaiing of kruising, de basishandeling voor het maken van kloskant, aan te pas te komen om toch kantachtig te zijn. Door te experimenteren met onorthodox materiaal en te spelen met vormen, zoeken de leden naar een nieuw en verrassend beeld van hun werk.

Het collectief werkt regelmatig met thema’s naar een tentoonstelling toe. Een hoofdkleur kan daarbij als basis gekozen worden. Deze begrenzingen zijn tegelijkertijd een uitdaging om vernieuwend te willen zijn.

De leden van Experikant zijn: Bets van Zeijl, Ineke de Vries, Hetty de Vries, Rinie Verhaegh, Mimi Libregts, Frederike Drop en Truus Buijs.

De weefvriendschap van de weefkunstenaars Anneke Kersten, Roos Cox en Hanneke van den Bergh bestaat reeds 35 jaar. Hun weefkunst laat de veelzijdigheid van het weven zien door toepassing van weeftechnieken en gebruik van verschillende materialen, zoals koperdraad, papiergaren en paardenhaar. Kleur en vorm geven de verbeelding weer van hun inspiraties. De mensfiguren in brons tonen een oerkracht in beweging. De expositie is 18 en 19 maart in het Kerkje van Persingen van 11 tot 17 uur te zien.

Van 8 januari tot en met 19 februari 2023 exposeert het weefcollectief Metamorfose in de High Five Art Gallery te Baarle-Nassau. De acht weefsters van het collectief zijn in hun eigen werk en hun gezamenlijke groepswerk de uitdaging aangegaan om beweging met de rechte draden te creëren. Klik hier om ons artikel te lezen, waarin Paulien van Asperen, een van de weefsters, vertelt over wat we kunnen verwachten in de tentoonstelling.

Textielgroep VeelZijde-g-Collectief exposeert met: Boek vol Zilverwerk & Vrije Vogels.

Het collectief bestaat uit vele textielkunstenaars uit het hele land en heeft inmiddels al zo’n 22 keer bij verschillende musea en galeries geëxposeerd, elke keer met een ander thema.

Een Boek vol Zilverwerk is een knipoog naar Kortjakje en werd bedacht na een bezoek van de groep aan het Zilvermuseum. De gemaakte werkstukken/boekvormen zijn heel gevarieerd en bevatten ‘zilver’ in allerlei vormen. Bijzonder is dat er meermaals zilveren familiestukken in zijn verwerkt.

Bij Vrije Vogels is heel divers gewerkt, zowel in het platte vlak als ruimtelijk. Alle leden van de groep hebben dit thema op geheel eigen wijze geïnterpreteerd.

Vanwege succes is de expositie verlengd tot en met 9 april.

Hare Majesteit koningin Máxima heeft woensdag 30 november in het TextielMuseum in Tilburg de tentoonstelling ‘Koninklijk borduren – verhalen en vakmanschap’ geopend, waar de nieuwe gordijnen voor de Chinese Zaal van Paleis Huis ten Bosch zijn te zien. Koningin Máxima vertelde dat haar droom in vervulling is gegaan. “Het is mooi dat we dit erfgoed voor Nederland samen hebben gemaakt, met het TextielLab en handborduurders uit het hele land. Het is een eerbetoon aan het ambacht en staat ook voor de kracht van samenwerking.”

In de tentoonstelling ‘Koninklijk borduren’ zijn zowel de historische als de nieuwe gordijnen van de Chinese Zaal van Paleis Huis ten Bosch te zien, voordat deze in het paleis worden geïnstalleerd. Het veelzijdige maakproces van de nieuwe gordijnen staat in de tentoonstelling centraal. Ze zijn machinaal geborduurd in het TextielLab – de professionele werkplaats van het museum – en verrijkt met natuurelementen die zijn gemaakt door ruim 150 handborduurders uit het hele land.

Delen van passie en technieken

Na het officiële openingsmoment heeft koningin Máxima, die zelf ook meeborduurde aan de gordijnen, met diverse handborduurders de tentoonstelling bezocht. Samen bewonderden ze de nieuwe gordijnen, maar stonden ze ook uitgebreid stil bij het ontwerp- en maakproces en bij de 18de-eeuwse gordijnen die als inspiratiebron dienden voor het nieuwe design.

Máxima borduurt voor Amalia

Een bijzonder onderdeel van de tentoonstelling vormt de zaal waarin elke borduurgroep een eigen werk toont. Van verfijnd Japans borduurwerk tot een bruidssjaal uit Afghanistan. Ook te zien zijn twee kussentjes die koningin Máxima zelf borduurde voor de geboorte van haar oudste dochter, Prinses Amalia, de Prinses van Oranje. Toen ze zwanger was en nog niet wist of ze een jongen of een meisje zou krijgen, borduurde ze zowel een roze als een blauw kussentje. Haar dochters hebben ze sindsdien gebruikt; ze hebben ermee gespeeld en op geslapen.

Hier kan je een downloadbaar patroon vinden van het detail op het koninklijke gordijn.

Foto: Maarten Schuth Productions (Benjamin Arthur)

Cursisten van Scholen in de Kunst laten in deze expositie hun gewoven, geborduurde of gevilte masterpieces zien. De cursisten lieten zich inspireren door de inhoud en vorm van boeken en combineerden textiel met papier. Ook is hun groepswerk “Gedekte tafel in Delftsblauw” te bewonderen, een tafel met zachte borden en vazen van vilt, die niet kunnen stuk vallen. Laat je verrassen door de veelzijdigheid aan thema’s, materialen en technieken die zij toepasten in hun kunstwerken!

In een nieuwe expositieruimte in Museum Rijswijk wordt naast een bakkerij en ijssalon het werk van Kate Jenkins tentoongesteld. Kate is de publiekswinnaar van de textielbiënnale 2021 en dit is de eerste keer dat ze in Nederland exposeert. De kunstenaar staat bekend om de lekkernijen die ze met humor breit. Op de website van Textiel Plus schreven we daar eerder al een artikel over. Klik hier om het te lezen.