De blikopeners van Karen Pompe zijn blikvangers
Diana Yevtukh borduurt steken van hoop in bomen en muren
Het werk van de Oekraïense Diana Yevtukh (1995), kenmerkt zich door borduursels die in de scheuren van boomschors zijn geplaatst. De voortdurende oorlog in haar thuisland heeft haar kijk op het leven en de kunst beïnvloed; ze is constant op zoek naar stralen van hoop in de wereld.
Tekst: Karmen Samson
Wat Diana vooral aantrok in borduren als kunstvorm, is de tastbare aard van het proces. ‘Er is iets diep bevredigends aan het werken met textiel en het voelen van de draden onder mijn vingers terwijl ik creëer. Daarnaast waardeer ik het meditatieve tempo van het borduren.’ Maar misschien belangrijker nog, ontdekte ze dat borduren een krachtig medium is om verhalen te vertellen, waarbij elke steek bijdraagt aan het grotere geheel.
Diana yevtukh, Life is breaking out of the mysterious hideaways, 2019, 27 cm x 11 cm, canvas, garens, boomschors
‘Een barst in een boom symboliseert verborgen diepten en geheimen, en suggereert dat er onder het oppervlak iets onbekends of onontdekt schuilgaat.’
Verbonden door draad en houtvezels
Veel van haar inspiratie haalt Diana uit haar directe omgeving. ‘Tijdens mijn wandelingen trekken boomschors en barsten in muren altijd mijn aandacht. Een barst in een boom symboliseert verborgen diepten en geheimen, en suggereert dat er onder het oppervlak iets onbekends of onontdekt schuilgaat.’ Voor Diana vertoont de structuur van draad sterke overeenkomsten met die van hout. Deze gelijkenis maakt dat zij borduren en boomschors als een natuurlijke combinatie beschouwt.
Diana Yevtukh, Multitudes of life, hidden in the plain sight, 2019, 30 cm x 15 cm, canvas, garens, boomschors
Verkenning van innerlijke diepten
Zodra ze een geschikte barst heeft gevonden, borduurt ze thuis en plaatst het werk later in de barst. Bloemen en ogen zijn terugkerende symbolen. ‘Wanneer ik een bloem borduur, herinner ik me zowel de complexiteit als de eenvoud van het leven, en hoe belangrijk het is om betekenis te vinden in beide aspecten.’ Diana beschrijft ogen als de organen waarmee we de wereld verkennen, zowel letterlijk als metaforisch. Ook kleuren hebben symbolische waarde: voor haar staan goudgeel, diep rood en aardebruin voor hoop, groei en transformatie, zoals zonlicht dat door bladeren schijnt.
Diana yevtukh, And the spring will come, and the night will be gone, 2022, 55 cm x 13 cm, canvas, garens, boomschors
Schoonheid in eenvoud
Diana opent de ogen van de toeschouwer om de schoonheid in de eenvoudige, vaak over het hoofd geziene dingen te herkennen. ‘In een wereld die vaak de voorkeur geeft aan het grootse en spectaculaire,’ zegt ze, ‘wil ik dat mijn kunst mensen herinnert aan de verwondering die schuilgaat in de kleine details van onze omgeving.’
Meer
Kwetsbaarheid, geweld, delicatesse, spanning en nostalgie in het werk van Deniz Kurdak
Tribute to Karina van Vught - A Life Dedicated to Fiber Art
José Ras en haar Sous-vêtements, een verlangen voorbij functionaliteit